Tiedot

Modernistisen amerikkalaisen maalarin ja kirjailijan Marsden Hartleyn elämäkerta

Modernistisen amerikkalaisen maalarin ja kirjailijan Marsden Hartleyn elämäkerta


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Marsden Hartley (1877-1943) oli amerikkalainen modernistimaalari. Hänen omaksumisensa Saksassa ensimmäisen maailmansodan aikana ja uransa myöhäisestä työstään regionalistinen aihe saivat nykyajan kriitikot hylkäämään suuren osan hänen maalauksensa arvosta. Nykyään tunnustetaan Hartleyn merkitys modernismin ja ekspressionismin kehittämisessä amerikkalaisessa taiteessa.

Nopeat tosiasiat: Marsden Hartley

  • Tunnettu: Taidemaalari
  • tyylit: Modernismi, ekspressionismi, regionalismi
  • Syntynyt: 4. tammikuuta 1877 Lewistonissa, Maine
  • kuollut: 2. syyskuuta 1943 Ellsworthissa, Maine
  • koulutus: Clevelandin taidemuseo
  • Valitut teokset: "Saksalaisen upseerin muotokuva" (1914), "Komeat juomat" (1916), "Hummerikalastajat" (1941)
  • Huomaavainen tarjous: "Miellyttävän reaktion on oltava yksinkertainen."

Varhainen elämä ja ura

Yhdeksästä lapsesta nuorin, Edmund Hartley vietti ensimmäiset vuodet Lewistonissa, Mainessa, ja menetti äitinsä 8-vuotiaana. Se oli syvällinen tapahtuma hänen elämässään, ja hän sanoi myöhemmin: "Minun oli tiedettävä täydellinen eristys siitä hetkestä eteenpäin. ." Englantilaisten maahanmuuttajien lapsi, hän katsoi luontoa ja transcendentalistien Ralph Waldo Emersonin ja Henry David Thoreaun kirjoituksia lohdutuksen vuoksi.

Hartley-perhe hajosi äitinsä kuoleman jälkeen. Edmund, joka myöhemmin hyväksyy Marsdenin, äitipuoliskonimen sukunimi etunimekseen lähetettiin asumaan vanhemman sisarensa kanssa Auburnissa, Maine. Sen jälkeen kun suurin osa perheistään muutti Ohioon, Hartley pysyi takana töissä kenkätehtaassa 15-vuotiaana.

Vuotta myöhemmin Hartley palasi perheeseensä ja aloitti opintonsa Clevelandin taidekoulussa. Yksi toimielimen edunvalvojista tunnusti nuoren opiskelijan kyvyt ja antoi Marsdenille viiden vuoden stipendin opiskella taiteilija William Merritt Chasen kanssa New Yorkissa National Design Design Academyssa.

Nuoret amerikkalaiset modernistit vuodelta 1911 mukaan lukien Marsden Hartley takaa vasemmalle. Wikimedia Commons / Public Domain

Tiivis ystävyys merimaisemaalari Albert Pinkham Ryderin kanssa vaikutti Hartleyn taiteen suuntaan. Hän piti maalauksien luomista henkisenä kokemuksena. Ryderin tapaamisen jälkeen Hartley loi uransa kaikkein surkeimmat ja dramaattisimmat teokset. "Dark Mountain" -sarja osoittaa luonteen voimakkaana, haavoittuvana voimana.

Vietettyään kolme vuotta takaisin Lewistonissa, Maineessa, opettaakseen maalaamista ja uppoutuneen luontoon, Hartley palasi New Yorkiin vuonna 1909. Siellä hän tapasi valokuvaaja Alfred Stieglitzin ja heistä tuli nopeasti ystäviä. Hartleystä tuli osa ympyrää, johon kuuluivat maalari Charles Demuth ja valokuvaaja Paul Strand. Stieglitz rohkaisi myös Hartleyä tutkimaan eurooppalaisten modernissien Paul Cezannen, Pablo Picasson ja Henri Matisseen töitä.

Ura Saksassa

Kun Stieglitz järjesti onnistuneen näyttelyn Hartleylle New Yorkissa vuonna 1912, nuori maalari matkusti ensimmäistä kertaa Eurooppaan. Siellä hän tapasi Gertrude Steinin ja hänen avantgardististen taiteilijoiden ja kirjailijoiden verkoston. Stein osti neljä maalaustaan, ja Hartley tapasi pian ekspressionistisen maalarin Wassily Kandinskyn ja saksalaisen ekspressionistisen maalausryhmän Der Blaue Reiter jäsenet, mukaan lukien Franz Marc.

Erityisesti saksalaisilla taiteilijoilla oli syvällinen vaikutus Marsden Hartleyyn. Pian hän omaksui ekspressionistisen tyylin. Hän muutti Berliiniin vuonna 1913. Monet tutkijat uskovat, että Hartley kehitti pian romanttisen suhteen Preussin armeijan luutnantti Karl von Freyburgin, saksalaisen kuvanveistäjän Arnold Ronnebeckin serkun kanssa.

Saksalaiset sotilaalliset virkapuvut ja paraatit kiehtoivat Hartleya ja löysivät tiensä maalauksiin. Hän kirjoitti Stieglitzille: "Olen asunut melko hienosti Berliinin muotilla, kaiken tämän mukaan". Von Freyburg kuoli taistelussa vuonna 1914, ja Hartley maalasi kunniakseen "Muotokuva saksalaisesta upseerista". Koska taiteilija on voimakkaasti suojannut hänen yksityiselämäänsä, hänen suhteistaan ​​von Freyburgiin tiedetään vähän yksityiskohtia.

"Himmel" (1915). Wikimedia Commons / Public Domain

Vuonna 1915 maalattu "Himmel" on erinomainen esimerkki Hartleyn maalauksen tyylistä ja aiheesta Saksassa ollessaan. Ystävän Charles Demuthin rohkean julistetyylin vaikutus on ilmeinen. Sana "Himmel" tarkoittaa saksaksi "taivasta". Maalaus sisältää maailman pystyssä ja sitten ylösalaisin "Holle" "helvettiin". Oikeassa alakulmassa oleva patsas on Anthony Gunther, Oldenburgin kreivi.

Marsden Hartley palasi Yhdysvaltoihin vuonna 1915 ensimmäisen maailmansodan aikana. Taide suojelijat hylkäsivät suuren osan hänen työstään maan sodan aikana tapahtuneen saksalaisen vastaisen tunteen vuoksi. He tulkitsivat hänen aiheensa osoittaen saksalaista puolueellisuutta. Historiallisen ja kulttuurisen etäisyyden vuoksi Saksan symboleja ja rekisteleitä pidetään enemmän henkilökohtaisena vastauksena von Freyburgin menetykseen. Hartley vastasi hylkäämiseen matkustamalla laajasti Maineen, Kaliforniaan ja Bermudaan.

Maine -maalari

Marsden Hartleyn seuraavien kahden vuosikymmenen aikana elätiin lyhyitä aikoja eri puolilla maailmaa. Hän palasi New Yorkiin vuonna 1920 ja muutti sitten takaisin Berliiniin vuonna 1921. Vuonna 1925 Hartley muutti Ranskaan kolmeksi vuodeksi. Saatuaan Guggenheim -apurahan vuonna 1932 rahoittaakseen maalausta vuoden Yhdysvaltojen ulkopuolella, hän muutti Meksikoon.

Yhdellä erityisellä siirtämisellä 1930-luvun puolivälissä oli syvällinen vaikutus Marsden Hartleyn uran myöhäiseen työhön. Hän asui Blue Rocksissa, Nova Scotiassa, Mason-perheen kanssa. Maisemat ja perhedynamiikka kiehtoivat Hartleyn. Hän oli läsnä perheen kahden pojan ja serkun traagisen hukkumisen vuoksi vuonna 1936. Jotkut taidehistorioitsijat uskovat, että Hartleyllä oli romanttinen suhde yhteen pojista. Tapahtumaan liittyvä tunne aiheutti keskittymisen asetelmiin ja muotokuviin.

"Hummeri kalastajat" (1941). Wikimedia Commons / Public Domain

Vuonna 1941 Hartley palasi asumaan kotivaltiokseensa Maineen. Hänen terveytensä alkoi heikentyä, mutta hän oli erittäin tuottava viimeisinä vuosina. Hartley ilmoitti haluavansa olla "Maineen Maine". Hänen maalauksensa "Hummeri kalastajat" osoittaa tavallista toimintaa Maine. Ihmishahmojen karu siveltys ja paksut ääriviivat osoittavat saksalaisen ekspressionismin jatkuvan vaikutuksen.

Katahdin-vuori, Mainen pohjoisosassa, oli suosittu maisemaaihe. Hän maalasi myös juhlallisia kuvia perheen uskonnollisista tapahtumista.

Hänen elämänsä aikana monet taidekriitikot tulkitsivat Hartleyn myöhäisuraalaisia ​​maalauksia, joissa esitetään pukuhuone- ja rantakohtauksia, joissa on joskus paitumattomia miehiä shortseissa ja rasvaton uimahousut, esimerkkeinä taiteilijan uudesta amerikkalaismaisesta uskollisuudesta. Nykyään useimmat tunnustavat heidät Hartleyn halukkuutena tutkia avoimemmin homoseksuaalisuuttaan ja tunteita elämänsä miehiä kohtaan.

Marsden Hartley kuoli hiljaa sydämen vajaatoimintaan vuonna 1943.

Kirjoittamisura

Marsden Hartley jätti maalauksensa lisäksi laajan kirjoitusperinnön, joka sisälsi runoja, esseitä ja novelleja. Hän julkaisi kokoelman 25 runoa vuonna 1923. novelli "Cleophas ja hänen omat: Pohjois-Atlantin tragedia" tutkii Hartleyn kokemuksia asuessaan Mason-perheen kanssa Nova Scotiassa. Se keskittyy pääasiassa suruun, jonka Hartley kokenut vapaamuurarien poikien hukkumisen jälkeen.

Perintö

Marsden Hartley oli keskeinen modernisti amerikkalaisen maalauksen 1900-luvun kehityksessä. Hän loi teoksia, joihin vaikutti voimakkaasti eurooppalainen ekspressionismi. Tyyli tuli lopulta täydelliseksi ekspressionistiseksi abstraktioksi 1950-luvulla.

"Komeat juomat" (1916). Wikimedia Commons / Public Domain

Kaksi Hartleyn aiheen näkökohtaa vieraasi hänet monista taiteen tutkijoista. Ensinnäkin, hänen omaksumisensa Saksan aiheeseen oli Yhdysvaltojen taistellessa ensimmäistä maailmansotaa Saksaa vastaan. Toinen oli Hartleyn homoeroottiset viitteet myöhemmässä työssään. Lopuksi hänen siirtyminen kohti regionalistista työtä Mainessa sai jotkut tarkkailijat kyseenalaistamaan Hartleyn yleisen vakavuuden taiteilijana.

Viime vuosina Marsden Hartleyn maine on kasvanut. Yksi selkeä merkki hänen vaikutuksestaan ​​nuoriin taiteilijoihin oli vuoden 2015 näyttely New Yorkissa Driscoll Babcock -galleriassa, jossa seitsemän nykytaiteilijaa esitti maalauksia, jotka vastasivat Hartleyn uran keskeisiä teoksia.

Lähteet

  • Griffey, Randall R. Marsden Hartley's Maine. Metropolitan taidemuseo, 2017.
  • Kornhauser, Elizabeth Mankin. Marsden Hartley: Amerikkalainen modernisti. Yale University Press, 2003.


Video, Sitemap-Video, Sitemap-Videos